Prevert

Motion-design • Graphisme

Pour ce projet de motion design, on devait animer les paroles d’une chanson de Serge Gainsbourg.
Je suis parti d’une captation de son interprétation, parce que je voulais garder sa présence, sa façon de poser les mots, les silences, les respirations.

J’ai construit toute l’animation autour de cette voix :
les mots apparaissent, glissent, se brisent ou disparaissent en suivant le rythme de la chanson. La typographie devient presque un prolongement de sa manière de chanter.

Dans After Effects, j’ai retravaillé la vidéo originale :

ajout d’aberrations chromatiques et de légères distorsions pour donner un côté fragile, presque vacillant à l’image ;

insertion de petits éléments graphiques, comme des feuilles qui tombent ou des formes qui traversent l’écran, pour suggérer le temps qui passe, la mélancolie du texte ;

travail sur le grain, la couleur et la lumière pour coller au climat de la chanson.

Le résultat, c’est un morceau de clip hybride : entre archive et création, où la voix de Gainsbourg, la typo et les effets visuels dialoguent plutôt que de simplement se superposer.

January 16, 2023

Prevert

Motion-design • Graphisme

Pour ce projet de motion design, on devait animer les paroles d’une chanson de Serge Gainsbourg.
Je suis parti d’une captation de son interprétation, parce que je voulais garder sa présence, sa façon de poser les mots, les silences, les respirations.

J’ai construit toute l’animation autour de cette voix :
les mots apparaissent, glissent, se brisent ou disparaissent en suivant le rythme de la chanson. La typographie devient presque un prolongement de sa manière de chanter.

Dans After Effects, j’ai retravaillé la vidéo originale :

ajout d’aberrations chromatiques et de légères distorsions pour donner un côté fragile, presque vacillant à l’image ;

insertion de petits éléments graphiques, comme des feuilles qui tombent ou des formes qui traversent l’écran, pour suggérer le temps qui passe, la mélancolie du texte ;

travail sur le grain, la couleur et la lumière pour coller au climat de la chanson.

Le résultat, c’est un morceau de clip hybride : entre archive et création, où la voix de Gainsbourg, la typo et les effets visuels dialoguent plutôt que de simplement se superposer.

January 16, 2023

Prevert

Motion-design • Graphisme

Pour ce projet de motion design, on devait animer les paroles d’une chanson de Serge Gainsbourg.
Je suis parti d’une captation de son interprétation, parce que je voulais garder sa présence, sa façon de poser les mots, les silences, les respirations.

J’ai construit toute l’animation autour de cette voix :
les mots apparaissent, glissent, se brisent ou disparaissent en suivant le rythme de la chanson. La typographie devient presque un prolongement de sa manière de chanter.

Dans After Effects, j’ai retravaillé la vidéo originale :

ajout d’aberrations chromatiques et de légères distorsions pour donner un côté fragile, presque vacillant à l’image ;

insertion de petits éléments graphiques, comme des feuilles qui tombent ou des formes qui traversent l’écran, pour suggérer le temps qui passe, la mélancolie du texte ;

travail sur le grain, la couleur et la lumière pour coller au climat de la chanson.

Le résultat, c’est un morceau de clip hybride : entre archive et création, où la voix de Gainsbourg, la typo et les effets visuels dialoguent plutôt que de simplement se superposer.

January 16, 2023

Pour ce projet de motion design, on devait animer les paroles d’une chanson de Serge Gainsbourg.Je suis parti d’une captation de son interprétation, parce que je voulais garder sa présence, sa façon de poser les mots, les silences, les respirations.

J’ai construit toute l’animation autour de cette voix :les mots apparaissent, glissent, se brisent ou disparaissent en suivant le rythme de la chanson. La typographie devient presque un prolongement de sa manière de chanter.

Dans After Effects, j’ai retravaillé la vidéo originale :

ajout d’aberrations chromatiques et de légères distorsions pour donner un côté fragile, presque vacillant à l’image ;

insertion de petits éléments graphiques, comme des feuilles qui tombent ou des formes qui traversent l’écran, pour suggérer le temps qui passe, la mélancolie du texte ;

travail sur le grain, la couleur et la lumière pour coller au climat de la chanson.

Le résultat, c’est un morceau de clip hybride : entre archive et création, où la voix de Gainsbourg, la typo et les effets visuels dialoguent plutôt que de simplement se superposer.

Pour ce projet de motion design, on devait animer les paroles d’une chanson de Serge Gainsbourg.Je suis parti d’une captation de son interprétation, parce que je voulais garder sa présence, sa façon de poser les mots, les silences, les respirations.

J’ai construit toute l’animation autour de cette voix :les mots apparaissent, glissent, se brisent ou disparaissent en suivant le rythme de la chanson. La typographie devient presque un prolongement de sa manière de chanter.

Dans After Effects, j’ai retravaillé la vidéo originale :

ajout d’aberrations chromatiques et de légères distorsions pour donner un côté fragile, presque vacillant à l’image ;

insertion de petits éléments graphiques, comme des feuilles qui tombent ou des formes qui traversent l’écran, pour suggérer le temps qui passe, la mélancolie du texte ;

travail sur le grain, la couleur et la lumière pour coller au climat de la chanson.

Le résultat, c’est un morceau de clip hybride : entre archive et création, où la voix de Gainsbourg, la typo et les effets visuels dialoguent plutôt que de simplement se superposer.

Pour ce projet de motion design, on devait animer les paroles d’une chanson de Serge Gainsbourg.Je suis parti d’une captation de son interprétation, parce que je voulais garder sa présence, sa façon de poser les mots, les silences, les respirations.

J’ai construit toute l’animation autour de cette voix :les mots apparaissent, glissent, se brisent ou disparaissent en suivant le rythme de la chanson. La typographie devient presque un prolongement de sa manière de chanter.

Dans After Effects, j’ai retravaillé la vidéo originale :

ajout d’aberrations chromatiques et de légères distorsions pour donner un côté fragile, presque vacillant à l’image ;

insertion de petits éléments graphiques, comme des feuilles qui tombent ou des formes qui traversent l’écran, pour suggérer le temps qui passe, la mélancolie du texte ;

travail sur le grain, la couleur et la lumière pour coller au climat de la chanson.

Le résultat, c’est un morceau de clip hybride : entre archive et création, où la voix de Gainsbourg, la typo et les effets visuels dialoguent plutôt que de simplement se superposer.

Pour ce projet de motion design, on devait animer les paroles d’une chanson de Serge Gainsbourg.
Je suis parti d’une captation de son interprétation, parce que je voulais garder sa présence, sa façon de poser les mots, les silences, les respirations.

J’ai construit toute l’animation autour de cette voix :
les mots apparaissent, glissent, se brisent ou disparaissent en suivant le rythme de la chanson. La typographie devient presque un prolongement de sa manière de chanter.

Pour ce projet de motion design, on devait animer les paroles d’une chanson de Serge Gainsbourg.
Je suis parti d’une captation de son interprétation, parce que je voulais garder sa présence, sa façon de poser les mots, les silences, les respirations.

J’ai construit toute l’animation autour de cette voix :
les mots apparaissent, glissent, se brisent ou disparaissent en suivant le rythme de la chanson. La typographie devient presque un prolongement de sa manière de chanter.

Pour ce projet de motion design, on devait animer les paroles d’une chanson de Serge Gainsbourg.
Je suis parti d’une captation de son interprétation, parce que je voulais garder sa présence, sa façon de poser les mots, les silences, les respirations.

J’ai construit toute l’animation autour de cette voix :
les mots apparaissent, glissent, se brisent ou disparaissent en suivant le rythme de la chanson. La typographie devient presque un prolongement de sa manière de chanter.